当今楷书变革与突破

论唐楷的不足与今楷的创新

概 述

楷书萌芽于两汉，兴起于六朝，成熟于隋唐，守成于宋明清, 而式微于近现代。在漫漫两千多年的历史进程中，先后出现了欧阳询，颜真卿、柳公权和赵孟頫公认的楷书四大家。虽然他们各有千秋、自领风骚，但他们也各有不足， 而历经千年，恒古不变，仿佛楷书天生就该如此。今人的楷书也不例外，面对古人，顶礼膜拜，亦步亦趋，毫无进取，更无创新。在当今楷书日渐衰落的趋势下，袁志康楷书(下简称袁书)的出现，以其鲜明的个性，独创的风格，标新立异，独树一帜，是当今楷书的破冰之旅，是冠领楷书风华、特立独行的开拓者。楷书中的九项继承、十项创新，获得了业内人士的普遍赞许，雅俗共赏，好评如潮。《袁志康楷书》现已出版，中国书法家协会副主席胡抗美先生很是赞赏，欣然提签了书名。

袁书作品，结体求丰，用笔求润，间架求紧，外形求松，涵盖了欧体的险劲，柳体的清健，颜体的宽博和赵体的秀雅;丰满而不臃肿，雄强而不张扬，内敛而大气，俊秀而厚重;蕴含着儒家中和之美、道家阴阳圆润的中国传统文化哲学理念。既有冰清玉洁似仙女的妩媚，又有阳刚雄健如勇士的威武，骨与肉协同共生，雄与秀完美柔和，仙风道骨，独领风骚。时代成就艺术，艺术颂扬时代。当今创出如此风格的书体，应归功于这个时代，归功于创造这个时代的伟大的人民，袁书作者认为，是时代激发了创作的灵感和激情，是人民赋予了书体的灵魂和体魄。所以，书作彰显了时代的精神，昭示了人民大众中国梦的诉求，展现了中华民族伟大复兴的时代风貌，弘扬了博大精深的中华书法文化。这一书体风格的创立，张扬了一个时代楷书的个性，是继承与创新的成果，是楷书发展史上具有划时代意义的里程碑。

袁书在借鉴古人楷、行、草书的笔法、字法基础上，终一身之厚积与不断的修正，形成了独特的学书理念和审美理想，并由此激化出服务配套于该理念的笔法组合和字法图式，不断尝试，大胆创新，同时融入具有现代社会特征的时代内涵，从而形成了独特的自我风格体系，使楷书的精神面貌焕然一新，以其丰富的内涵，超凡的气质，傲视古今，睥睨群雄。以下就袁书的笔法、结体、内涵等与唐楷进行对比，并逐条进行论述。

一、笔画的线条

柳、欧体的笔画线条劲健有力，横、竖笔画中都是中间细两头粗，犹如骨形，两体虽有骨力，但丰润不足，线条过于瘦弱;颜体线条宽博遒劲，但横细竖粗，悬殊明显，有失协调。而袁书中摆脱了上述的不足，用笔线条厚实饱满，不但有扎实的筋骨，更有健康协调的体态，笔画横仰竖挺，豪气昂扬。横画中间厚两头细，恰与传统楷书相反，其他笔画的线条以粗壮为主，追求气势磅礡，气象巍峨，厚重博大的艺术效果。线条形态的变革(创新一)，是楷书中一项重大改革，她改变了字态的总体格局和基本面貌。

二、笔画的起收笔

欧颜柳体中的横、竖、撇画多为方、圆、尖笔起笔，横画收笔多为圆笔。而袁书中虽也是这几种起笔方式，但入笔的方式有所不同。其中横画方笔取法于魏碑，有从上向下切笔再行笔(继承一)，还有从下向上切笔再行笔(创新二)，后一种入笔方式更具气势。袁书中竖、撇画起笔很有特点，该笔法是取法于苏轼正楷中竖、撇画起笔的笔法(继承二)：偏锋逆笔斜向上行，成斜方笔后再向下行笔(或称翻笔)。这种起笔形成的笔画形态挺拔昂仰，气势开张。

圆笔起笔沿用隶书的起笔方式，尖笔起笔是直接顺着笔锋按下再行笔。这两种起笔方式继承了传统笔法(继承三)。

袁书中收笔方式有圆笔，方笔、顿笔。其中圆笔、方笔都是回锋收笔形成的(继承四)，重点讨论顿笔的收笔。顿笔(或称憩笔)是指行笔到位后突然停顿提笔，没有回锋收笔的动作，这种收笔犹如悬崖勒马，猛然停止，给人以果敢、豪放、粗犷和大气的感受。在捺、横、点的笔画中用的较多，是对唐楷中收笔方式的一种变革(创新三)。

三、笔画中的行笔

柳欧字体的笔画边缘都很直，不够自然柔美。这种边沿装饰成分处理太规整化一了，米芾认为这一现象扼杀了书法艺术创作的自然抒情性。而袁书中行笔取法黄庭坚行草书的笔画中段行笔涩滞、提按起伏、曲直不平的笔法(继承五)，践行了古人所云“唯笔软,则奇怪生焉”的笔墨韵味。横如千里阵云，竖如万岁苍松，效法自然，融入自然，给人一种天然苍古、轻松和谐、自然抒发的感觉。行笔中可以随书者的情绪波动而提按变化，这样表意更自然、更丰富，更能体现笔墨灵性。而颜体笔画线条中有点这种自然的味道，所以看去略显古朴自然。

四、出锋的笔画

在唐楷中、撇、捺、挑、钩都带尖出锋，这种写法笔势显得柔弱、轻窕。而在袁书中，除了悬针竖和挑笔外，撇、捺、钩都不出锋，很有特色。先谈撇，袁书中所有大小撇画收笔处都有一小秃钩，有的明显，有的不明显，但都有这一动作。此笔法取法于钟繇正楷中撇画收笔处带钩的笔法(继承六)，显得含蓄而秀气。再说捺，捺的收笔采用顿笔的笔法，不出锋，显得粗壮有力、雄浑豪迈，很能表现字内的气势，有种沉雄博大的大写意的境界。这是一项重大变革(创新四)。钩画下节专论。

五、钩画的特点

钩画有竖钩、横钩、斜钩、横折钩、竖弯钩。在柳、欧、颜体中钩的形态及出锋的情况都一样。而袁书在以上钩画与诸体都不同，其中竖钩取法米芾行书中竖平钩的笔法(继承七)，横钩取法于魏碑(继承八)，其余的斜钩(创新五)、横折钩(创新六)、竖弯钩(创新七)都进行了夸张性改进。

这些钩画的变革有以下几个具体特点：

1、钩画粗壮有力，是对米芾竖平钩的放大和强调;

2、钩画可长可短，有很强的平衡作用和装饰效果;

3、钩画都不出锋，内敛而不失豪放;

4、所有钩画收笔处，略停顿后有向上的装饰性小动作，略显秀气、灵动和力感。

5、竖弯钩的笔法很具特色，转折处两次提按，形成两个九十度直角，极具视觉冲击力，雄强霸气，锋芒毕露，这又是一大变革。

六、折笔的特点

柳欧颜体的折笔处往往都是“竖包横”，即折笔处竖画包住横画端点的截面处。而袁书中折笔大都为“横包竖”，这也是一反常规的变革(创新八)。折笔处先用顿笔停顿后，提笔重新按下走笔下行，这样出来的艺术效果是宽博大气。当然有些字还是继承(继承九)竖包横写法，不可死板教条，千篇一律，要随“意”而变，这意就是情绪和性情。

七、叠笔的情况

唐楷中极少叠笔，而在袁书中由于笔画比较粗壮，笔画多的字空间较紧，难免笔画间产生重叠现象，而有时是有意而为之(创新九)，叠笔的艺术效果如下：

1、叠笔后使字形更加紧凑，内紧外松;

2、叠笔后使字形更加厚重、敦实;

3、叠笔后字中笔画更加舒展自然。

八、结体

柳体结体清秀，劲健有神，但有些字间架松散，笔画搭配不够合理;欧体结字规整、严谨、清秀、奇特，笔画间衔接紧密合理，但笔势较弱，内秀有余，气势不足;颜体宽博大气，古拙敦厚，但横平竖直，缺乏神态。而袁书的结体，中宫紧实，八面开张，筋骨刚劲，血肉丰满，雄秀遒美，气势宏大，意境开阔，内涵丰富，笔笔铿锵有力，字字精神抖擞，给人以昂扬向上，奋发进取的精神感受，以及超凡脱俗、赏心悦目的艺术享受。袁书结构严谨，法度森严。结体中既吸收了柳体坚骨劲挺，俊秀遒逸的优点，又发扬了颜体宽厚博大的艺术风格，再将变革后的撇、捺、钩等元素融入其中，更使得字形厚重饱满、敦实稳重、气宇轩昂。同时，也抽象地体现了中国当今繁荣强大的时代特征。袁书的结体既有古人智慧的结晶，又有创新的崭新内涵(创新十)，他使字态的气质大幅提升，字体呈现出全新的风貌。

九、字内的气质

字的内在气质与书写者的心灵追求以及书者的气质息息相关。首先，书者要有高超的审美情趣，不凡的艺术天赋，其次要有一定表达的诉求。作品中袁书作者是要表达厚重、雄强、博大的时代主题和雅俗共赏的艺术追求。于是，他在每一笔造型、每一字的姿态上都赋予了这种内涵，或粗壮、或细腻、或挺拔、或委婉、或苍劲、或舒展……，正是这些笔画的组合，才使整个字的内涵得以完美的表达，乃至保证整篇字的气质得到充分的展示。

一直以来，袁书作者对传统楷书就有很多想法，面对楷书当前的败落，决心践行救赎汉字楷书的使命。为充实字体内涵，读书修为，丰富心灵，增强气质，同时，锤炼笔墨，博览群帖，广收精取，使笔墨功力更加深厚，使字内气质不断提升，终于使字内意境达到了超然的境界：格调高雅，气质卓然，雅俗共赏。只有关怀思想的深度，才能体现艺术的高度!

结束语

自唐楷形成千余年来，因各种原因大多以唐楷为典范，并受到碑帖界和师长们的推崇肯定，在人们眼中唯唐楷独尊，学者们认为学好唐楷其中一家，这一辈子楷书的成就已达到了顶点，还谈什么创新，并扬言唐楷已是登峰造极，不可逾越，进而蒙蔽了无数书者，束缚了他们的手眼，以致望“楷”生畏，固步自封, 裹足不前。袁书作者认为，万事没有最好，只有更好。因此，切不可盲目崇拜古人，轻信谗言。面对传统与经典，应取其精华，去其糟粕。所谓敬畏传统，适度则为“敬”，过度则为“畏”，“畏”则不进，而进则无“畏”。所以，既要敬重前贤的优秀传统，又要敢于指出其中的不足，否则今人谈何突破与创新。而今，鲜见批评古人的文章，只要是古人的东西，糟粕也是精华(泛指)，可见当代的崇古之风到了何等可怕的地步。

百家争鸣，百花齐放，要敢于反潮流、反时尚，不为万千人的风向而失去自己的方向，在继承传统基础上张扬个性，人云亦云的虚荣时代应该结束了!

今天，我们不但要向千年古人的楷书挑战，还要向其行草书挑战，让我们行动起来，用时代笔墨，张扬时代精神，颂扬时代主题。大力倡导艺术为人民的理念，人民的喜好就是我们的追求。歌颂祖国，歌颂人民，歌颂未来。要用今人的笔墨实力告示古人：在这片古老的土地上，“数风流人物，还看今朝”。【 文/志云】

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